isgerdr: (пончики)
Нет, я не буду задаваться вопросом, где я была раньше, потому что я это прекрасно знаю. В жуткий 2010 год мне было довольно мало до чего и точно не до новых релизов группы, которую я в тот момент активно не слушала. Поскольку после великолепного "Тропою крови..." мне уже "Время Мары" как-то не зашло, а "За Солнцем вслед" и вовсе прошло мимо.
Но знаете, перемены в творчестве группы куда лучше воспринимаются, когда смотришь не вперед, а назад. Не "ну и куда их теперь понесло?", а "ну-ка посмотрим, откуда растут ноги вот у этого клевого". В данном случае "этим клевым" оказалась Омела, которая ухитрилась своей камерной пейзажностью сшибить мне крышу напрочь. И я полезла переслушивать последние альбомы Темплов с Абреем, чтобы понять, откуда оно выросло. И знаете, что я вам скажу? Слушается реально совсем иначе. Да, "Время Мары" - альбом мрачный и несколько приглушенный, ну так его и сравнивать стоит не с огненной бурей "Тропою крови...", а с куда более темным колоритом последующих альбомов. Да, "За Солнцем вслед" по-прежнему мимо, для меня там перебор с гроулом, а те же "Тайные глади Нави", как по мне, с чистым вокалом в версии Омелы стократ круче. А потом была "Земля"…
И все. Этот альбом меня убил и раскатал. Первый шок - когда на первом же треке включился такой узнаваемый рык Лесьяра. И это мне, которая экстремальный вокал не сильно любит и не особо различает. Но черт возьми, как же оно здесь в тему и к месту. Лесьяр-Лесьяр, пламя ярое, пусть альбом и неимоверно мрачен - в этом голосе его заряд силы. Все ж таки идеальный был тандем, и как жаль, что здесь он лишь приглашенный участник...
"Деды". Вот на что 90% фолковых распевок в пагане меня напрягает - а здесь, опять же, все на месте. И чрезмерной стилизации не чувствуется, и этот контраст между мягким женским голосом и бронебойнейшим аккомпанементом, и вновь вступает чистый голос Абрея и хрип Лесьяра... Песня проняла не сразу, но ее многообразие затягивает в себя.
"Восход". А вот тут - сразу и навылет. Задыхающийся предсмертный хрип и выкрик отчаяния, и потрясающая красота мелодии "степи даль... ночь недлинная...". Страшная вещь, в общем-то. И очень сильная.
"Обо-Ра-Тень". В свое время эта орфография у меня вызвала скепсис в адрес альбома, потому отчасти и не стала слушать. Не люблю я эти изыскания потаенных смыслов. А песня хорошая. Не могу не заметить, что у Абрея с клюквой какие-то личные счеты, что здесь, что в Омеле она во всяких стремных контекстах возникает :) А если серьезно - то, повторюсь, очень хорошая и красивая вещь.
Сдвоенную композицию "Агония/Стезя" я воспринимаю как некоторую паузу - хоть слушателю дыхание перевести, ибо, повторюсь, альбом бьет навылет и раскатывает в тонкий блин. Дальше коротенькая распевка "Ворон" - вот тут, пожалуй, с диалектностью небольшой перебор - и невероятнейшая "Смерть". Да, здесь очень много превосходных степеней, но черт возьми, иных слов у меня нет.
"Смерть". Альбом и так-то мрачнее некуда - но парадоксальным образом эта вещь на нем одна из самых светлых, хотя и пронзительна до слез. Вот на что я классику Темплов люблю, но до сих пор заставить меня плакать им не удавалось. Но невероятно проникновенный голос Абрея, вот это воплощенное засыпание-замерзание - и мгновенный переход на экстатическую ритуальную пляску, и опять ни тени лубка или чрезмерной стилизации, потому что просто не думается, было такое тысячу лет назад или не было, ритм и эмоция музыки увлекают с собой, и что еще надо? Но это лишь воспоминание умирающего, и снова под тихий перебор гитары - "в небе облака-ладьи навечно...".
"Земля". Может быть, не лучшая текстово вещь, но эмоциональный заряд в нее вложен очень сильный и очень верный. А иначе после "Смерти" не пробить. И очень правильно, что "спи у меня на груди, моя нежная, сил набирайся, моя ненаглядная" читается хриплым рыком Лесьяра. Потому что не про любовь оно, пусть и метафорическую - про передышку перед боем. И хотя патетический накал здесь приближается к опасному пределу, сердце все же бьется чаще, когда Лесьяр и Абрей эхом отзываются друг другу "плечом к плечу!".
И в завершение альбома - акустическая версия все той же "Смерти". Это если от слушателя еще что-то осталось. Добили. В эфире коврик с лапками по бокам.
isgerdr: (я)
Ну и продолжая тему Сварги, кладу сюда написанную вскоре после концерта рецензию на альбом. Рецензия вылилась в некоторое общее эссе о жанре пагана, и со всем там изложенным я и поныне согласна. А Сварга так и осталась для меня знаковой группой Времени Великой Тьмы, от Самайна до Йоля. Что характерно, они и концерты дают почти исключительно осенью или зимой. Такая музыка, такая группа.

Pagan metal - это очень странный зверь. Ибо в то время, как практически все остальные жанры металла определяются, исходя из музыки и вокала (как я сама определяю - если это злобно, но вокал еще чистый - значит, трэш, если ОЧЕНЬ злобно и брутальный вокал - значит, дэт), только этот жанр (да еще викинг к нему в компанию) определяется тематикой своих текстов. Ибо звучать это может и почти чистым блэком, и практически дэтом, и почти что незамутненным фолком, а гибридам всего перечисленного несть числа. Но хоть жанр и странный, а, слушая вот уже третий образец (после Темплов и Невиди), я понимаю, что паган мне таки нравится. Даром что мы с Горностаем стебались - ну где, спрашивается, труЪ-викинги нашли на драккаре электрогитару? И где ее труЪ-славяне в лесах нашли?
В пагане меня напрягает ровно две вещи. Вещь первая - труЪ-ЙАзыческие перегибы, которые порой режут слух. При всей любви к Темплам от текста "Гимны Рода пели в груди, ария слово дорогой веди!" уши у меня немедленно увядают. Не люблю риторику и декларативность, хороший текст заявит обо всем без подобных рубаху-на-груди-разрывательных пассажей. Вещь вторая - сами труЪ-ЙАзычники, то бишь публика. Которая подобные декларации радостно хватает и кушает. И орет на концертах "Слава Роду!!!". Ага... Берем единое божество, присваиваем ему нравящееся славянское имя - получаем неоязычника. Я не утверждаю, что все такие - но подобные явления попадаются в количестве. Ну, "Слава Роду!!!" - это еще полбеды, порой и "Зиг Хайль!" услышишь, что, как я уже говорила, слегка не из той степи. Впрочем, речь о другом.
"Сварга" в этом плане меня крайне порадовала. Ну, понятно, что на концерте все вышеуказанные вопли были слышны, ну что поделать. Сегодня в мою магнитолу попал диск, и можно было воспринять музыку без оглядки на нациствующих индивидов. Ибо тексты "Сварги", на мой взгляд, сами по себе никаких поводов подозревать группу в подобной идеологии не дают. Большой, кстати, респект вокалисту и автору текстов по имени Wolfenhirt, то есть Волчий Пастырь - ни тебе пафосного разрывания рубахи на груди, ни архаизированной малопонятной терминологии (которой порой излишне увлекается тот же Лесьяр), ни косяков русского языка. Внятные, сильные, качественные тексты у всех десяти песен, что входят в альбом (плюс инструментальное обрамление). Еще должна выразить свой респект оформителю - буклет с огненными закатами и кострами фантастически красив. Хотелось бы, чтобы в буклете нашлось место и для рож музыкантов, но, в конце концов, я Вольфенхирта со товарищи вживую видела, так что переживу.
Еще в отчете с концерта я говорила о музыке "Сварги", о ее силе и темной ярости - могу лишь повторить все сказанное. Тематика песен чем-то перекликается с темпловским "Временем Мары", только "Огни на курганах" гораздо злее. Пусть в текстах и говорится о царстве смерти и последнем бое - я не сравню эту музыку с последним ударом умирающего, как сравнила "Время Мары". Это и не лесьяровская огненная ярость, стихия "Сварги" - темное пламя. Это тот, кто идет на бой, зная, что не вернется и нечего терять - и так же зная, что заберет с собой еще многих. Ярость захлестывает потоком, не перевести дыхания - давно я не слышала в музыке такой силы. А ведь сверхтяжелой я бы "Сваргу" не назвала - средний темп, один или два раза все-таки поднимающийся почти до дэтовой рубки, с гитарами сочетается столь необычный гость на метал-сцене, как аккордеон (он же электробаян) - но не в тяжести и не в скорости, в конце концов, дело. Сила, ярость и красота гармонично сплелись на этом альбоме, окаймленном колдовским звучанием варгана.
Отдельное слово о вокале. Вольфенхирт сочетает в одном своем лице чистый вокал и гроулинг - явление, насколько я знаю, нечастое. Причем сочетает более чем успешно. Когда Лесьяр ревет со сцены разбуженным медведем - это вполне ожидаемо и предсказуемо, достаточно на его внешность посмотреть. Но когда с такой немыслимой силой хрипит, задыхаясь от ярости, не очень-то и рослый светловолосый юноша, и в темных глазах разгорается безумное пламя - впечатление потрясающее. А через секунду звучит невероятно чистый, мелодичный, пронзительно-задумчивый голос - и трудно поверить, что это один и тот же вокалист. Тем не менее это так. Есть на записи и женский бэк-вокал - насколько я помню буклет, это Маша Скрим из "Арконы". Не знаю... по-моему, излишне смягчает звучание. На концерте Вольфенхирт отлично справился один что с яростным "Сжечь!", что с лиричным "Дурнем".
Последняя песня альбома (из тех, что с текстом) - "Через мертвую реку". Логично, что альбом, открывшийся картиной боя, закроется дорогой в царство мертвых. Здесь больше нет безумной ярости - хрип Вольфенхирта переходит в полушепот, наполненный невыносимой усталостью и болью. Это почти речитатив, завораживающий, сводящий с ума. Давно отзвучала музыка, а я все еще шепчу вслед за вокалистом:
Велес ждет нас - по ту сторону темной воды,
Велес ждет нас - на пастбищах, черных, как ночь,
Там нет ничего - лишь тихая мертвая мгла,
Там нет ничего - лишь шорох осенней травы...
isgerdr: (я)
А вот рецензия из архивов. [livejournal.com profile] madam_jully, ты помнишь, как все начиналось? ;) Группа ныне под совсем другим именем и в другом жанре, состав поменялся практически полностью - но вот как это было когда-то давно...

А давно я что-то ничего не рецензировала. А напишу-ка я вам про "Цитадель Ветров", ибо у меня который день от нее едет крыша! За этот год это второй диск, который у меня руки чешутся ставить на повтор, чего за мной обычно не водится. Надо вам сказать, что первым был Tyranny of Souls...
Впрочем, я далека от каких бы то ни было сравнений. Я просто хочу сказать, что мне безмерно повезло, что я встретила эту группу на разогреве у ДиАнно. Хотя тогда любви с первого взгляда еще не произошло - хреноватый звук и полудохлый микрофон не позволили как следует вникнуть. Как я уже рассказывала, микрофон у вокалиста довольно долго не желал работать, пока вокалист не пригрозил, что в таком случае будет орать очень громко. С перепугу микрофон заработал. Но речь опять же не о концерте, а об альбоме.
Так вот. Поскольку в "Зигзаге" меня жестоко обломали, альбом я скачала с официального сайта группы. Он там лежит - берите свободно, правда, больше трех треков за один раз (а то и двух) оно качать не дает, у меня, во всяком случае, не получилось. Но в итоге на мой комп перекочевали все девять треков альбома с довеском в виде двух неизданных песен.
Отзвучало коротенькое интро, представляющее собой просто маленькую шумовую композицию - то ли ветер шумит, то ли дверь скрипнула, впуская слушателя в ту самую Цитадель Ветров... И необыкновенно глубокий и чистый голос начинает: "Злой коршун взвился в небеса...". Я замираю перед компьютером в состоянии полного культурного шока. Ибо такой красоты не слышала давно. Голос Михайлова пробирает насквозь своей невероятной проникновенностью и силой, претензий к вокалу у меня практически нет - разве что порой чуть смазаны быстрые фрагменты, да иногда - как в финале песни "Играй!" - на высоких нотах голос звучит чуть хрипло. Что восприятию нисколько не мешает.
Альбом состоит из девяти песен - ну, будем считать, из восьми, интро на отдельную песню не тянет. Направление - пожалуй, хэви-павер. Странным образом одновременно драйвовый - в смысле увлекающий за собой - и не особенно быстрый, пожалуй, только "Указатели верных дорог" более-менее набирают скорость, в основном же темп альбома - где-то между средним и медленным. Ну и не в скорости счастье - мелодии запоминаются мгновенно и уже не покидают слушателя. Даже когда диска в магнитоле нет, в глубинах подсознания продолжают звучать обрывки мелодий и голос Михайлова.
Отдельное слово о текстах. Как я уже многократно говорила, есть у меня такая нехорошая привычка - тексты слушать. И в них вникать. Так вот, и тут к "Мистике" у меня претензий нет. Весьма и весьма красивые тексты отвлеченно-фэнтезийно-приключенческой тематики, как и музыка, запоминающиеся мгновенно и надолго. Уже неделю хожу и пою "Когда нас боги предают", даром что она, если верить страничке с текстом, отчасти тапок в сторону любимой Арии. Есть также песня "Играй!", посвященная, по словам Михайлова, лично Валерию Кипелову. Слышал бы ее Кипелыч - наверное, проникся бы, ибо он там таким романтическим героем предстает... Впрочем, без всякой иронии песня хорошая.
Что еще сказать? Мне трудно подобрать слова, потому что "Цитадель Ветров" действительно стала для меня откровением. Завораживающая красота баллады "Осень"... Загадочная "Мистика"... Невероятно красивая и мелодичная финальная песня "Огни святого Эльма"... Одним словом, группа с ходу зачисляется мной в "золотой круг".
isgerdr: (я)
А давно я вам музыкальных архивов не выкладывала. Надо бы исправить это недоразумение, тем более что файлик с ними запихнут на Яндекс Диск и доступен мне что с ноута, что с айпада. Так что вот вам на сон грядущий рецензия на злобный дэт. Бууу :)

Последний на данный момент альбом австрийской группы Demolition, чью жанровую принадлежность я слегка затрудняюсь определить, ибо не экстремальщик никоим образом. Но, по-моему, это все-таки дэт, судя по брутальному вокалу, тяжелейшему звучанию и немыслимой злобности текстов. Поправьте меня, если я ошибаюсь.
Рекламка, всученная мне еще в Париже незадолго до выхода альбома, гласила, что это первый релиз с новым вокалистом. Ну что же... Я не знаю, кто был на этом посту раньше и как с ним звучала группа, но могу сказать, что нынешний вокалист с гордым именем Вольф Зюссенбек (Wolf Sussenbeck) смотрится более чем достойно. Мне довелось видеть его на концерте - "истинный ариец" в кованых сапогах, размахивающий проводом от микрофона, аки бичом, перекошенное яростью лицо, стальные пальцы, сжимающие протянутые руки фанатов... Испытав на себе эту хватку, я пожалела, что сунулась - чувствительность кисти вернулась весьма нескоро. Впрочем, я отвлекаюсь.
Итак, альбом Existence. С первых же секунд слушатель понимает - пощады не будет. Плотный тяжеловесный звук не оставляет возможности для передышки. Снова и снова молотом обрушиваются ударные, отточенным лезвием впиваются в сознание гитарные соло, и над этим царством стали властвует задыхающийся от ярости хрип Зюссенбека. Голос невероятной силы опускается до подземных глубин и в той же фразе взмывает пронзительным скримингом. Темп вокальных партий словно нарочно замедлен по сравнению с безумной скоростью музыки, как будто переполняющая ненависть заставляет цедить слова сквозь зубы. Ненависть - вот ключевое слово альбома, названного Existence явно не без иронии.
Перед нами мир, бьющийся в агонии, мир, который ждет неизбежная гибель. Первая же песня - Third of Nine - это монолог вырвавшегося на свободу то ли злобного демона, то ли смертоносного вируса. Техногенная и философски-магическая составляющая странным образом перемешаны в текстах. Вторая композиция носит простое и бесхитростное название Necromancer. В третьей песне разгневанный Бог готовит уничтожение окончательно доставшего его человечества. В четвертой буйствует нечто совершенно жуткое под именем Thermal Detonator... И так - весь альбом. Пощады не будет.
Особняком стоит песня Discover the Light. Она снова о смерти - но, в отличие от других песен, смерть здесь предстает не концом всего, а своего рода освобождением, едва ли не возрождением. Впрочем, в ТАКОМ мире смерть действительно означает свободу... может быть. Лично для меня текст песни странным образом перекликается с безумной калугинской "Радость моя", несмотря на пропасть, разделяющую стили. Единственный прорыв из мира беспредельной ярости.
Что сказать в завершение? Я не дэтстер. Я вообще не экстремальщик. Я слушаю старый добрый хэви с немалой примесью павера. И тем не менее мне нравится Demolition - нравится своей силой, своей яростью, своей безжалостной сталью. И если вы, как и я, далеки от этих направлений, но при этом слова "дэт" и "брутальный вокал" не вызывают у вас конвульсий - вполне возможно, что этот альбом понравится и вам.
isgerdr: (я)
Ну и, в продолжение темы предыдущего поста - о том, что в параллель с экс-коллегами сделал Лесьяр. Этот диск мне попался уже в октябре того же 2005 года и порадовал куда больше. А моя рецензия порадовала группу "Невидь", которая ее даже положила к себе на сайт :)

Хотела назвать это "недорецензией", потом передумала - ибо прослушала уже девять с половиной песен из тринадцати и не думаю, что оставшееся может кардинально изменить мое впечатление. Испортить - точно не сможет.
Если театр начинается с вешалки, то диск начинается с буклета. Серо-синие тона оформления навеяли ассоциацию с конкурирующим "Временем Мары", впрочем, старательно отогнанную - нефиг, до прослушивания-то. Лезу в буклет и обнаруживаю, что оформлен он не художествами, а фотографиями, нащелканными самолично Лесьяром и Мишей "Ястребом" (цитирую буклет) на Сейдозере. Драгомир сказал, это на севере Карелии. Я ТУДА ХОЧУ!!! Спокойная вода... северное небо... тяжелые валуны... Ладожские воспоминания пришли волной и накрыли с головой. Хочу туда!!! Лирика - знакомый лесьяровский настрой - обещает много хорошего. Правда, у меня глаза в кучку съехались, пока я читала - ибо белый "славянизированный" шрифт на фоне серого северного неба виден не лучшим образом.
И вот сегодня утром автомагнитола радостно слопала диск с изображением некой древней карты... Под завораживающе-шаманское сопровождение отзвучали строчки "Вижу, что не видят остальные..." И полыхнуло знакомое пламя, хлестнул-обжег хриплый голос Лесьяра. Вот она, сила, вот она, ярость! Если северные льды могут породить пламя - то оно воплощено в этом альбоме. Ибо, если уж сравнивать с Темплами, то больше всего "Зов новой Гипербореи" напомнил мне великолепные "Сны Северного моря". Сталь клинка и холод морской волны, ярость битвы и чарующий лунный свет - зовет музыка, манит на неведомый Север... И сплетаются воедино два голоса - Лесьяр и Ксения, сила и напевность, не противоборствуют, а дополняют друг друга...
Что еще сказать об этом альбоме? Постоянно приходит одно слово - завораживающий. Текст-заклинание, мелодия-пляс, полубезумная скрипка, детский голос, читающий один из текстов... Кстати, многие мотивы мне чем-то напомнили нынешнюю "Мельницу", хотя, казалось бы, где Лесьяр, а где Хелависа по характеру музыки. А вот же - встретились. Встретились в северном холоде, в лунном свете, в отблеске клинка.
Впрочем, хватит сравнивать. И на Темплов похоже, и на Мельницу похоже, и все равно - само по себе. Сила воинская и колдовская сплелись воедино, создав красивейшую атмосферу. Жить этому диску в моей магнитоле.
isgerdr: (я)
Вообще Темплы долгое время числились у меня в любимых группах. Да и до сих пор у меня в машине живет нарезка самого-самого. Но в большинстве своем это самое-самое нарезано со "Снов Северного моря" и "Тропою крови по воле Рода!". Ибо в первом меня в какой-то момент задолбали фольклорные интермедии, а во втором ближе к концу зашкаливает труЪ-ЙАзыческий пафос. А где-то в августе 2005 года мне попалось "Время Мары", и стало мне грустно. А почему - см. ниже.
Да, примечание: с этого момента под тэгом "музыкальные архивы" уже идут московские события и впечатления. Разумеется, тащить сюда ВСЕ старые отчеты я не буду, но сложу в кучку то, что мне особо нравится.

Оформление у Темплов всегда было красивое. Диск ставился в магнитолу с двойственным чувством - с одной стороны, была память обо всех восторгах, слышанных в адрес этого альбома, с другой - все ж таки Темплы были весьма "лесьяроцентричны", и как это теперь без него?
Ну что я могу сказать. Темплы остались Темплами, уход Лесьяра не стал ничем фатальным. Ни к музыке, ни к текстам у меня претензий нет (хотя русский язык у Темплов как хромал, так и хромает!) - это все тот же Butterfly Temple. Хороший, ровный альбом.
НО. В том и проблема, что альбом СЛИШКОМ ровный. Слишком спокойный. Не сталь - плетение серебра. Не пламя - туман над полем. Где суровая красота "Снов Северного моря"? Где полыхающая ярость "Тропою крови..."? Ползет-стелется над полем то ли тяжелый туман, то ли сизый дым - где былое пламя? Даже гроулинг звучит не прежним яростным рыком, а просто одним из оттенков вокала. Вместо льда или пламени - серые сумерки. Шесть песен очень красивы - но нет ни одной, что наполнила бы силой, что заставила бы подпевать, срывая голос от рвущейся наружу ярости или же просто от небывалой красоты. Где раздолье "Солнцестояния"? Где бешенство и горечь "Огнебога Семаргла жар"? Где страсть "Наша кровь одной рекой"? Ползет-стелется сизый дым, опускаются сумерки...
Может быть, так оно и задумывалось. Может быть, я изначально ждала иного. Повторюсь, альбом весьма и весьма хорош. Вот только ездить под него я, наверное, не буду.
...По дороге с работы домой я дослушала альбом. Эх... Ползет сизый дым - расстилается, догорает в сумерках пламя, и если и вспыхнет порой - то словно последний удар умирающего воина... Одна, только одна песня всколыхнула серый туман - да и та называется "Тризна". Но такой знакомой яростью хлестнул-окатил голос Лесьяра в "Подруге"! Хотя сама песня мне пока не очень понравилась. Я не могу сказать, что Мирон слабее как вокалист - он ДРУГОЙ. И альбом ДРУГОЙ. Сейчас в меня кинут тапком, но я все-таки скажу, что лично я на "Времени Мары" слышу чуть ли не паверообразный настрой. Может быть, это мои личные глюки - не знаю.
Ползет, ползет сизый дым - не то вечерний туман, не то погребальный костер - и завораживает голос Абрэя, и не ярость - тоска скорее слышна в хрипе Мирона, и лишь в "Тризне" вспыхнет пламя, и лишь в "Подруге" обожжет яростью голос Лесьяра...
Не назову альбом ни слабым, ни "упадническим" - назову просто другим. Пока мне эта линия не созвучна. Хочу послушать, что Лесьяр теперь сделает.
isgerdr: (я)
Отчасти перекрывается с предыдущим постом, но я уже предупреждала: я люблю разжевывать понравившуюся тему по многу раз. Ну и плюс мне просто самой нравится, как получился этот пост.

Мы оба любим группу "Мантикора", чью жанровую принадлежность, помнится, кто-то обозвал спид-павер-прогрессивом. Скажу одно: "Мантикору" с чем-либо спутать невозможно. Вот уже четыре альбома они верны своей манере и, надеюсь, в том же русле и останутся. Ибо нарочито замедленные вокальные партии на фоне гитар, разогнавшихся до скорого поезда - это очень и очень красиво.
Ларс Ларсен. Вокалист, автор текстов и вообще лидер группы. Рослый светловолосый датчанин с фантастическим голосом. Драгомир говорит, что манера пения Ларса чем-то напоминает ему Blind Guardian - тут ничего не скажу, слишком давно я Блайндов не слышала. Сам Ларс называет главным своим авторитетом Брюса Дикинсона, на него собственная группа Ларс-Брюсом дразнится. Ну что могу сказать... Ларс моложе Дикинсона на четырнадцать лет, как знать, что еще из него может получиться...
А еще Ларс не только замечательный вокалист, он вдобавок невероятно красив. Как его на концерте на лоскутки не порвали, когда он спрыгнул в зал - я не знаю. А ведь спрыгнул! Доверил свою драгоценную тушку крепким фанатским объятиям, по всему залу прокатили. На сцену Ларс вылез несколько потрепанным :)
Впрочем, я сейчас хочу рассказать об одном конкретном альбоме. "Гиперион" - третья работа группы. Если у кого название вызвало ассоциации с романом Дэна Симмонса - правильно вызвало, по нему альбом и написан. Но из-за бодяги с авторскими правами в альбоме не упоминается никаких имен и названий из романа - типа, это у нас так, мысли по ходу. Но для читавшего книгу отсылки к ее тексту очевидны. (хм, если по книге делают кино, это экранизация, а если по ней пишут музыкальный альбом?)
Два слова о самой книге. Меня отправил ее читать именно этот диск, за что Ларсу и четырем его соратникам выражаю свою искреннюю благодарность. НО: если вам дорог ваш спокойный сон - лучше не читайте этот роман. Читается огромный том взахлеб, но оставляет тяжелейший осадок безысходности. Если вы, как и я, видите цветовую атмосферу книги и музыки - представьте себе темную сталь. Заржавевшую от крови. Сталь не клинка, а какого-то механизма - точнее даже, орудия казни...
"Мантикора" же - именно сталь клинка. Темного клинка. Их атмосфера - сумерки. Впрочем, в ней нет безысходности, нет ничего угнетающего. "Мантикору" порой трудновато слушать, рисунок их музыки не из самых простых, но это очень красиво. И еще - "Гиперион" все-таки очень верно передает атмосферу романа. Смертельная тоска, отчаяние, беспредельная скорбь - голос Ларса без труда справляется с этим безумным эмоциональным напряжением, пробирая до глубины души. Это он сам - священник, перешедший за грань смерти, он - воин, обученный лишь убивать, он - отец единственной дочери, под действием неведомого проклятия уходящей назад во времени... И гитара в руках Кристиана то ведет военный марш, то заходится стоном, то плетет тончайшую вязь металла...
Двенадцать песен. Двенадцать взглядов в мир одного романа - и в мир самой "Мантикоры". Сумерки. Темная сталь.
isgerdr: (Default)
Написано в июне того же 2005 года.

Охххх... где ж моя крыша? Поддавшись уговорам общественности, я таки раздобыла себе альбом Moonspell "Wolfheart". Вот сегодня взялась слушать... Сначала не было ничего. Уже знакомый черный фон... знакомое ощущение силы... Все было хорошо, пока я не дослушала до песни Vampiria. С первых нот у меня физически перехватило дыхание, я до сих пор не могу прийти в себя. По силе воздействия я как минимум сравню эту песню с Full Moon Madness, то же самое ощущение провала в какую-то совершенно другую реальность. Этот голос... хриплый, глубокий и по-своему завораживающе красивый... Елки зеленые, что это за группа? Почему их песни переворачивают сознание с ног на голову? Ведь это не та музыка, которую я стала бы слушать снова и снова, в любом настроении, как слушаю, скажем, Дикинсона... Это не моя сила, не мой цвет - я не могу воспринимать эту сплошную черноту... Но почему вот уже не первый раз со мной начинает твориться что-то странное?..
...А в буклете альбома Irreligious написано: We would like to salute everyone who deeply felt the pulse of Wolfheart. You are always welcome under the moonspell...
isgerdr: (Default)
В рамках моральной подготовки к завтрашнему концерту слушаю новый альбом хорошей группы KYPCK. Это, если кто не знает, такие финские думстеры, которые настолько рехнулись на русско-советской тематике, что пишут песни по-русски. А впрочем, чего я буду повторяться - выкопаю свой пост 2008 года, написанный по итогам прослушивания первого альбома.

Ага. Дожили. Я слушаю дум-метал. И я им проникаюсь. Впрочем, вынесенная в заголовок группа интересна не только тем, что она дум-метал, а тем, что это финский коллектив, записавший альбом... по-русски. С другой стороны, а что такого? Сотни групп самых разнообразных национальностей поют по-английски, наши соотечественники Svartby - по-шведски, кое-кто аж на латынь замахивается, так почему бы в один прекрасный день неким финнам не спеть по-русски? Ну вот и спели.
Между прочим, очень даже прилично спели. На мой филологический слух акцент, конечно, есть, но если не вслушиваться, то не сразу и поймешь, что это иностранец. Ну картавит, ну нечетко произносит шипящие, ну не очень различает твердые и мягкие согласные, но в целом уровень владения языком более чем достойный. Есть шероховатости в построении фразы, но, честное слово, иные вполне русскоязычные группы выражаются гораздо кривее. А вообще тексты очень интересные, и не только своей русско-советской тематикой. Очень простые фразы, никак не ритмизованные - весь рисунок задается только мелодией, получается весьма занятный эффект. Отдельный момент - последняя песня на альбоме, называется она "Демон" и частично пересказывает, частично цитирует соответствующую поэму Лермонтова. Занятно - когда вокалист декламирует текст, акцент у него становится сильнее, чем при пении. Потому что при пении почти все сложные моменты уходят в хрип или цедятся сквозь зубы, и разобрать, где тут акцент, а где манера исполнения, практически невозможно. А при чтении, хочешь не хочешь, чистый голос выдает все как есть.
Впрочем, это все декорации. Уже к середине первой композиции я благополучно забыла, что качала этот альбом как эдакую экзотику - мол, вот какая штука, финны - и по-русски поют. Потому что альбом затягивает. Впрочем, мой небольшой опыт знакомства с думом говорит, что это вообще, кажется, свойство жанра. Затягивает в странное, пограничное эмоциональное состояние и ооочень неохотно отпускает. Мрачный тяжелый ритм, заунывные медленные гитарные партии... Мрачно, депрессивно - и тем притягательно. Странный мир, окрашенный в серо-черные тона холодного моря, нескончаемого дождя и металла. Все эмоции - на краю, на грани, смесь отчаяния и решимости, грусти и какой-то горькой иронии, что ли... Трудно подобрать слова, ибо до сих пор под впечатлением. Очень атмосферный и очень интересный альбом. А когда я все же вспоминаю, что это еще и записано на чужом языке - впечатляюсь вдвойне.

Вот. А из 2011 года я добавляю, что второй альбом ничем не уступает первому, к тому же за прошедшее время Эркки Сэппянен ОЧЕНЬ серьезно подучил русский, и акцент минимален, даже на достаточно сложно построенных фразах. И все те же гипнотизирующие повторы мелодии, все тот же стон гитар и невероятно эмоциональный вокал, от хрипа до стона... Даже не могу отметить отдельные песни - потрясающе атмосферная и цельная вещь.

Profile

isgerdr: (Default)
isgerdr

July 2017

S M T W T F S
      1
2 345678
9101112131415
16171819202122
2324 2526272829
3031     

Syndicate

RSS Atom

Most Popular Tags

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Jul. 25th, 2017 08:38 am
Powered by Dreamwidth Studios